Passer au contenu

Tag Archives: Paris

Rimbaud - L'homme aux Semelles devant / fr évent

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 C omment devrait le look monument comme un poète, qui a rejeté à l'âge de dix-huit ans, la poésie et qu'elle tournait le dos? Pour un poète Stefan Zweig de l'a dit: «Sa respiration était si chaud que la cire fondait dans ses mains, plutôt que de s'adapter à la forme. La littérature, les arts étaient trop faibles pour permettre à l'indicible pour dire à tous. Et c'est ainsi qu'il l'a jeté, avec dix-huit ans »-« La poésie était pour lui rien .. Juste une autre tentative de sauvetage, une vanne pour la Vitaltät éviction excès, une seule tentative parmi d'autres, et la première tentative de " 1 Alors, comment doit-on chercher monument pour Arthur Rimbaud, qui ont brûlé tous ses manuscrits à son sceau la possession sur un bûcher, dont la poésie a été connu que par l'initiative posthume de ses anciens amis d'un grand public? Certes, un homme debout sur une base de papier parchemin enroulé ou un stylo à la main et avec son visage modelé clairvoyance démonstrative Rimbaud agité et conduit ne rendrait pas justice à tous. Une réponse à la question, comment un tel maintenant ressembler à un monument, se trouve dans le quatrième arrondissement de Paris, le Quartier de l'Arsenal 2 sur la place du Père Teilhard de Chardin, diagonalement opposé au Pavillon de l'Arsenal. Le plastique locale est le résultat de l'examen par le sculpteur français Jean Ipoustéguy 3 avec la personne et l'œuvre d'Arthur Rimbaud. Après la ville de Paris Ipoustéguy avec la création d'un monument à Rimbaud avait commandé, conçu à la fin de 1983, d'abord une petite sculpture avec le titre de travail "Maquette Rimbaud" 4 en plâtre et en carton 5 , de la même année, le petit bronze intitulé " Esquisse de Rimbaud " 6 émergé. Aussi la fin de 1983 a fait Ipoustéguy © www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 Portätstudie celui intitulé "Etude visage de Rimbaud" 7 à. A partir de ce travail préliminaire au début de 1984 ont impliqué la sculpture à grande échelle, qui a finalement été jeté à Paris en 1985, à Blanchet. La sculpture en bronze est de 2,2 mètres de haut, 4,6 m de long et 1,8 m de large, 8 et est intitulé: "L'homme aux Semelles devant», ce qui est traduit comme: «L'homme aux semelles de progrès" ou "L'Homme l'avant avec la plante des pieds. " Il est destiné à être qualifié de jeu sur le nom avec lequel ses Verlaine amant ont, à savoir: "L'homme aux Semelles de vent» 9 , qui est traduit comme: «L'homme aux semelles de vent" ou " L'homme aux semelles de vent "ou" L'homme aux pieds ailés par le vent. " Apparemment, les individus semblent avoir le caractère d'un hommage non reconnus quand ils sont le titre de la sculpture d'être défectueux. Contemporains tels sentent obligés alors d'informer le monde grâce à un stylo correcteur blanc de la version supposée correcte 10 . De toute évidence, garder ces gens, il réellement possible que le créateur de la sculpture, qui va en effet être considéré comme encore, ont examiné de près la question doit être crédité dans le titre de son ouvrage une compréhension de l'erreur et une erreur résultant typographiques que ça alors est bien toléré pendant des décennies, les responsables à Paris. Pas dans le sens de l'correcteurs étaient bien conscients qu'il s'agit d'une modification volontaire est un développement ultérieur et l'exagération, un jeu de mots - juste un hommage. A la vue de la sculpture est la première division de Rimbaud © www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 Corps dans l'œil. Avec cette représentation a réussi irritante Ipoustéguy un symbolisme frappant de conflit intérieur de Rimbaud, sa nature impétueuse, son agitation et son conduit. Et quoi de plus naturel à utiliser comme symboles en l'honneur de l'un des fondateurs du symbolisme littéraire? Considérant également l'étymologie du mot symbole, l'utilisation de ce dispositif stylistique semble encore plus approprié. Le mot grec racines symbolon (σύμβολον) pour signifier "caractéristique, caractéristiques, historique" est une forme de symballein (συμβάλλειν), qui signifie «jeter ensemble, de créer, ajouter,« les moyens. Symbolon a été initialement convenu entre l'identification des personnes différentes. Ici, il a été anneaux brisés, le verre cassé, etc. Par l'ajustement de chaque Anfügestücke à reconnaître leurs propriétaires à nouveau. Les fragments ainsi incarné l'unité. Symbolise bien les moitiés cassées du fait que des amis dans la Grèce antique pour un temps avant leur séparation, leurs noms rayés dans un morceau de cassé et il s'est cassé. Chaque portait une moitié avec lui alors. Un symbole est donc une indication du caractère, et au-delà lui-même. Les deux pièces sont les pièces ont un seul cours, mais leur importance ou leur aspect ostensible, mais aussi "symboliquement" sur l'amitié et aussi des points de séparation et de nostalgie. Ainsi, il peut être amené au point au moyen du symbole de la manière la plus simple et abstrait, une affection complexe, qui autrement auraient besoin d'un texte plus long, ou une représentation explicite, parce que si jamais il pouvait si facilement réaliste représentés. Il peut être adressé à un inaccessibles, réalité cachée et plus profonde. Ipoustéguy vu a une fracture à travers le corps de Rimbaud © www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 Symbole créé dans le présent, dans le sens original de la Anfügestück des jambes vers le haut du corps. Attachée au corps supérieur et inférieur de nouveau ensemble, on aurait Rimbaud dans son état extérieur. Mais la rupture du corps montre ici son état interne et le mode de vie qui en résulte, sans le symbolisme serait en effet pas être affichés dans un formulaire d'image statique. Ipoustéguy a ainsi créé deux dans le sens original, un Symbolon ainsi que dans le sens actuel d'un symbole. en savoir plus>

  1. Arthur Rimbaud. La vie et la poésie. Transféré du KL Ammer. Introduit par Stefan Zweig. Leipzig, 1921, p. 18 et 8 [ ]
  2. Ce quartier était situé, comme une préfiguration de ce nom, à l'origine des armoiries royales et des munitions. [ ]
  3. * 1920 † 2006 [ ]
  4. Modèle de Rimbaud [ ]
  5. 30cm de haut et 50cm de large [ ]
  6. Conception Rimbaud, 29,5 cm de haut, 49cm de long et 29cm de large [ ]
  7. Étude «visage de Rimbaud» [ ]
  8. Lipp, Michael Jean Ipoustéguy - l'usine de plastique 1940-1992, S.537. [ ]
  9. »Commentant le SAIT, Rimbaud surnommé une Été" L'Homme aux Semelles de vent Arthur Rimbaud ».» - Oeuvres complètes / Correspondance. Paris, 2004, p. CXXXII. [ ]
  10. Figure [ ]

Le Passe-Muraille

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 Un b-side de l'agitation au sein du Sacré-Cœur est située à environ un demi-kilomètre au nord-ouest de celui-ci, là, où pour répondre à la rue et la rue Girardon Norvins, Place Marcel Aymé, nommé d'après le dramaturge français et conteur. Il a vécu depuis sa naissance en 1902 jusqu'à sa mort en 1967 sur la rue Montmartre, numéro 26 Norvins En son honneur, était hors de ce numéro de la maison du numéro 2 Place Marcel Aymé Dans sa forme structurelle actuelle de la place était déjà de son vivant comme une indentation dans la rue Norvins. Il a donc été créé pour lui purement nominales et ne se compose que de ce numéro de la maison. Merci à cette indentation pouvait réussir dans cette solution très élégante. Mais cet honneur a été laissé seul ne s'arrêta pas là. Le célèbre acteur, metteur en scène, chorégraphe, peintre et sculpteur Jean Marais a créé une sculpture en bronze du héros de l'histoire courte Aymé "Le Passe-Muraille" à partir de 1943 une , qui a été inauguré en 1989.
Ce héros nommé Dutilleul a vécu comme par hasard juste deux rues plus loin de son Créateur dans le troisième étage du numéro de rue d'Orchampt 75 et était célibataire, ainsi que la troisième classe des officiers au sein du ministère des Finances. Parce qu'il était une panne de courant à l'âge de 43 ans à qui il avait une capacité très rare. En fait cette panne de courant, il tâtonne dans le noir pendant un moment et se retrouve soudainement sur l'escalier, sans, toutefois, qu'il avait passé à travers une porte. Comme la porte était verrouillée de l'intérieur, vu Dutilleul forcé de retourner à la voie dans son appartement, où il l'avait laissé, apparemment. Et voilà, il a effectivement venu à travers la paroi du fond de son appartement.
© www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 © www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 Maintenant, cependant, Dutilleul de sa nature de suite une telle nature qu'elle ce don plus aliéné que le disque aventureux, ce qui explique pourquoi il juste le lendemain dans cette affaire un médecin a visité, d'un «durcissement hélicoïdal dans la paroi du réacteur de la thyroïde" diagnostiqués et ses pilules prescrit, de la «millefeuille extraire tétravalent, mélangé avec de la farine de riz et Zentaurenhormon" existait et a dû prendre deux fois par an. Dutilleul a pris le premier comprimé, a déposé le reste dans sa table de chevet puis oublié cet incident et de sa capacité surhumaine pendant une année entière.

Mais un changement dans sa vie, il faut rappeler à l'esprit que celui qui est obtenu un nouveau patron nommé Lécuyer, qui s'est déplacé dans un vent frais dans le département et a changé le genre de choses, telles que des formulations qui ses subordonnés dans leurs lettres eu à utiliser. Dutilleul, mais pourrait absolument pas habitués et retombait toujours dans le conventionnel, des formules plus poli. © www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 © www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 En raison de cette intransigeance, il a été transféré pour des raisons disciplinaires par Lécuyer dans une petite pièce de rangement, menant directement à son bureau. Lécuyer harcelés parce Dutilleul continué souvient qu'un jour, son génie. À plusieurs reprises, il a passé sa tête à travers la paroi à partir de là son patron et les maudit. Mais toujours quand Lécuyer se précipita sur, après un tel phénomène en armoire Dutilleul, il a trouvé cela correctement à son bureau au travail, afin Lécuyer avait à douter de son équilibre mental. Dutilleul a conduit à ce jeu jusqu'à ce Lécuyer a finalement été admis dans un hôpital psychiatrique.
En fait, oui il serait Dutilleul pouvez le laisser là, il était détesté de son patron tyrannique, mais maintenant en cours. Mais Dutilleul eut goûté le sang et était déjà à penser à d'autres applications de sa capacité. Il s'est déplacé aujourd'hui sur le vol de banque et a été à la recherche d'une maison de banque après l'autre, rempli ses poches avec l'argent et autres objets de valeur. Bientôt tout Paris connaissait l'intrus, la police n'a tout simplement pas arriver à prendre. L'escroc, qui a toujours laissé son pseudonyme de loup-garou »Garou, Garou» par écrit à la scène du crime fut bientôt à la ville et aussi au bureau cette semaine. Dutilleul avait donc à regarder que ses collègues sont pleins d'admiration pour ce «Garou-Garou" exprimé. Enfin, il pourrait y tenir plus longtemps et se vantait à ses collègues afin qu'il même ces «Garou, Garou" est ce qu'ils croyaient, et certainement pas en permanence au lieu Dutilleul taquiné.
© www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 © www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 La nuit suivante fut quand Einbbruch Dutilleul a donc délibérément pris dans un magasin de bijoux de prouver à ses collègues qu'il était en effet «Garou-Garou". Le lendemain matin, son image sur les premières pages des journaux et il lui-même en prison. Il y montaient la garde et réalisateur maintes fois dupé en laissant simplement la prison, comme il lui plaisait et loin le petit déjeuner ou chambre d'hôtes dans l'appartement du directeur de la prison logés. À un certain point, mais il était fatigué de lui et a quitté la prison dans le long terme, être soumise à un aspect différent et a pris une nouvelle maison dans l'avenue Junot 2 , juste au coin de son ancien appartement. Il a cherché un nouveau défi pour son administration, après l'épaisseur des murs de prison avait en effet présenté aucun obstacle. Alors qu'il flottait, avant un voyage en Egypte, où il avait l'intention d'essayer les murs des pyramides. Mais d'abord il a fallu du temps inaperçue à Montmartre. en savoir plus>

  1. Ce roman a été publié en traduction allemande en 1949 par Rowohlt Stuttgart / Hambourg / Baden-Baden sous le titre «L'homme qui pouvait marcher à travers la paroi et d'autres Schéhérazade parisienne». [ ]
  2. Ceci est la voie à la poursuite de ce qui précède, rue Norvins, qui vivait dans la Aymé Marcel. [ ]

Lorsque nous avons erré tous nos moyens

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 L e thème du voyageur ou le pèlerin fatigué se trouve aussi au cimetière Montparnasse. Il s'agit d'une sculpture par le sculpteur espagnol Baltasar Lobo (* 1910, † 1993) incarne, ce qui est sur sa tombe. Les lignes suivantes de Walter Raleigh (* 1554, † 1618) paraissent convenir à recevoir le motif vagabond lyrique:

Même ces temps est venu, qui prend en fiducie / Nos jeunes, nos joies, et tout ce que nous avons, / Et nous paie, mais avec l'âge et la poussière, / Qui dans la tombe sombre et silencieuse, / Quand nous avons erré toutes nos voies, / tait l'histoire de nos jours. / Et dont la terre, et tombe, et la poussière, / Le Seigneur me lever, je fais confiance. 1

Ceci a été écrit le soir Ralegh avant son exécution, alors la connotation religieuse est compréhensible. Ils ont trouvé les lignes dans la Bible Ralegh dans la prison de Gatehouse, Westminster, Londres, où il avait déjà siégé pendant treize ans, avec une pause en garde à vue. Sur l'échafaud il, après qu'il avait vérifié la netteté de l'Henkersbeils dit: «C'est un remède forte, mais un certain pour tous les maux." 2 Lorsqu'on lui demande comment il a souhaité tout lit avec sa tête sur le billot, Il répondit: "Alors, le cœur être juste, il n'est pas importe la manière dont la tête se trouve." 3

  1. Le Concise Oxford Dictionary of Quotations, 174 Oxford, 1964, p. [ ]
  2. Ibidem [ ]
  3. Ibidem [ ]

Maison dotée de la personnalité

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 T son immeuble est situé dans premier arrondissement de Paris rue de Rivoli, numéro 59, en face de la jonction de la rue des Déchargeurs.
Après le Crédit Lyonnais et les Français s'étaient retirés à partir du numéro 59, Novembre 1999, occupé les trois premières artistes Kalex, Gaspard et Bruno (KGB) de la maison. Très vite ils ont été suivis par une dizaine d'autres artistes. La maison était à cette époque, apparemment dans un état délabré et a offert avec des pigeons morts qui s'y trouvent, de seringues et de gravats que dar enfouissement. Ils ont commencé à nouveau et se préparer à rendre le bâtiment habitable. Le groupe comme une caractéristique collective a pris le nom de "Chez Robert, électron libre" et vernissages organisés, l'art performance et des expositions, qui ont été librement accessibles au public. L'Etat français, mais a présenté une plainte contre les squatters. La phrase suivante stipulé que les occupants jusqu'au 4 Février 2000, la maison aurait à évacuer. Mais leur avocat de Florence Diffr obtenu une prolongation de six mois de temps. À l'époque, a attaqué la presse sur le sujet, créant ainsi un public plus large, ce qui signifiait que le verdict final a été à nouveau retardée. De la politique de vote ont, avec le phénomène connu comme "Squart" une sympathisé. Néanmoins, le sort du projet incertaine. En Mars 2001 les élections locales ont eu lieu à Paris, à partir de laquelle est sorti vainqueur des socialistes, qui ont donné les squatters un nouveau retard parce que la gauche sympathisé avec eux. Le maire socialiste Bertrand Delanoë aujourd'hui Christophe Girard des Verts a nommé à ses fonctionnaires culturels, qui fait tout depuis pour empêcher l'expulsion. Un sondage commandé par le ministère de la Culture compter que «Libre Chez Robert, électron" avec 40.000 visiteurs par an est le lieu le plus visité troisième exposition d'art contemporain à Paris. © www.espritdescalier.de - Correction Stefan, 2007 Par conséquent Delanoë a annoncé le rachat du bâtiment pour le compte de la Ville de Paris et mis à la légalisation d'œuvres d'art en mouvement. Sur le chemin, il était nécessaire d'établir que le squatter une association à but non lucratif, ce qu'il fit. Cette association se nomme "59 Rivoli". Le centre d'art est fermée jusqu'à la décision finale. Pour plus d'informations et d'images d'œuvres d'art habitent actuellement la maison, apparemment 25 artistes peuvent être trouvés sur la page d'accueil de «59 Rivoli" et sur ​​leur blogue , la dernière entrée retournée, cependant, est déjà une demi-année 2 .
Parmi les artistes plus divertissant de "59 Rivoli" est évidemment Jean-Luc Abiven, dont la maison quelques images surprenantes sont déjà titulaires. Très intéressants sont les sculptures et peintures sur le côté de Bazilio . Délicieux aussi les œuvres de Dao, Deinki , Eve Clair , Francesco, Kalex, Malou, Mariko, Michel Vray, Thierry Hodebar. Mais même les œuvres de ces artistes mentionnés dans cette liste ne sont pas toujours en valeur un regard, tout comme ceux qui étaient autrefois actifs dans les 59 rue de Rivoli.

  1. La contraction des deux mots "squat" (en anglais et la reine de "squat") et "l'art" (Art) [ ]
  2. Source: http://www.59rivoli.org/newsite/index.htm - Pour le texte ci-dessus a été recouru principalement à la présentation des événements qui s'y trouvent. Ainsi, il est le point de vue subjectif de l'squatters. [ ]

Harmony - Antoniucci Volti

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 T sa sculpture intitulée «Harmonie» est dérivé de Antoniucci Volti (1915-1989) et est situé dans le troisième arrondissement de Paris dans le quartier Arts et Métiers à la hauteur de la station de métro homonyme. , Qui est sur un petit morceau carré d'art est un point de vue visuel de repos dans le carrefour très fréquenté, qui est formé par la jonction de la rue Réaumur, la rue de Turbigo, rue Beaubourg, rue Vaucanson et d'autres routes secondaires. La traversée est renforcée par l'énorme sculpture esthétiquement. Par bouleaux et de buissons environnants individuelles au milieu ensteht sculpture d'un environnement urbain un peu vert, havre artistique, qui convient également comme un lieu de rencontre pour un court séjour et la pause invite. Un bel exemple d'art public qui peut être admirée non seulement à l'écart au musée dans une vitrine, mais s'insère dans la vie quotidienne et avec elle les mélanges, que ce soit dans le même temps que le mobilier du lieu de rencontre de la rue, l'art ou quoi que ce soit.
Volti vient d'une famille italienne, mais en 1905 s'installe en France. Néanmoins, il a passé les cinq premières années de sa vie en Italie, puisque le service militaire de son père dans l'armée italienne a dû être complété. En 1920, la famille retourna enfin de retour en France. À l'âge de seulement douze ans Volti a été admis à l'Ecole des Arts Décoratifs à Nice, où il a assisté jusqu'en 1930. En cette année, il a également été une médaille d'or pour deux bas-reliefs polychromes (reliefs) est attribué. Puis il est allé - jusqu'à l'âge de quinze - à Paris et entra dans l'atelier de Jean Boucher à l'École Nationale des Beaux-Arts. Après son service militaire et la captivité en Bavière, il revint à Paris malade 1943, où il trouva son atelier détruit. Depuis 1947, il participe à diverses expositions au Salon de Paris en 1954 et 1955 à la Biennale de Bruxelles et Anvers. Aussi présenté Volti de la première rétrospective de son oeuvre en 1957 au Musée Rodin à Paris. Travaux VOLTIS est façonné dans une large mesure sur la représentation du corps féminin. Sculptures de Volti situé à côté de Paris et d'Angers, Orléans, Colombes et Villefranche-sur-Mer.

Couvrez-vous le ciel, Zeus ...

© www.espritdescalier.de - Stefan Fix, 2007 T son tombeau impressionnant avec la présentation du Prométhée enchaîné est situé au-Lachaise à Paris au cimetière du Père de la 96e Division. Il est dédié à Paul Boucherot (* 1869, † 1943), un ingénieur ferroviaire et inventeur qui a été au rang de Commandeur de la Légion d'Honneur a soulevé de savoir comment la tombe les feuilles d'inscription. Contrairement au mythe, où l'aigle de Prométhée Ethon afflige chaque jour pour passer de sa toujours renouveler à nouveau de manger du foie, il semble ici plutôt d'être un vautour, mais certainement ce que la douleur ne diminue pas.

Pourquoi Boucherot une pierre tombale a été placée avec cette présentation n'est pas claire. Peut-être qu'il se réfère à sa croyance scientifique ou même anti-religieux que quand un ingénieur n'est pas déraisonnable. La tombe, cependant, semble quelque chose de hybrisch, parce que non Boucherot de l'humanité a donné quelque chose d'aussi fondamental que Prométhée qui apportait le feu pour elle. Boucherot quelques inventions dans le domaine du génie électrique due à la relance mais pas tous d'entre eux estiment qu'ils ont été exceptionnellement novateur et radicalement. Vous pouvez cacher dans le choix de la représentation de Prométhée aussi le doute et l'autocritique du scientifique à ses conclusions. Maintenant Boucherot, mais aussi pas la théorie du tout ou la théorie de tout trouvés, comme Möbius en Dürrenmatt les physiciens, ce qui explique pourquoi des doutes éthiques sur l'utilité de ses inventions semblent farfelues. Prométhée porte mais à cause de sa dévotion à l'homme et son opposition aux dieux de la responsabilité de veiller à ce que Zeus créer Pandora à partir d'argile et de mettre sur la terre apportée par Hermès pour punir l'humanité pour avoir volé le feu de Prométhée. Prométhée le frère Epiméthée a accepté de Pandore - en dépit de tous les avertissements - sur la femme. Bientôt, cependant, Pandore ouvrit la boîte et a donc rejeté tous les maux dans le monde, seulement Elpis (l'espoir) est resté sur le bas de la boîte. Ainsi le monde est un lieu désolé que Pandore ouvrit la boîte, et ainsi rejeté l'espoir dans le monde.
Il est parfaitement concevable que Prométhée, qui était vraiment bon pour le peuple, avait le sentiment de culpabilité parce qu'il avait apporté le malheur sur eux. Mais voici un parallèle entre Prométhée et Boucherot pas reconnaissable. Enfin, on ne devrait pas exclure la possibilité que Boucherot a été un ami de la simple et la légende de Prométhée de la mythologie peut-être la légende qu'il aimait le plus.

Malgré toutes les spéculations faites ci-dessus sur le message voulu de la sculpture, on peut affirmer que c'est l'une des représentations les plus impressionnants figuratives, qui sont situés au Père-Lachaise. Il est presque étonnant que Boucherot pas dans le tombeau de la ville de Paris, publiés et disponibles pour la brochure gratuite avec plan du cimetière se produit. Cela équivalait à environ 150 des "plus populaires tombes" sont (Sépulture parmi Les Plus demandées) cotées. Mais cette combinaison, l'accent plutôt sur la renommée de leurs défunts sur le mérite artistique ou l'originalité des tombes. Ainsi, quelques tombes de personnages célèbres sont tous très utiles, mais spectaculaires ou artistique. Certains sont moins connus, cependant, comme l'exemple ci-dessus démontre, équipé d'une pierre absolument remarquable tombe.

Protégé: La Seine et Oise - René Letourneur

Ce poste est protégé par mot. Pour le voir, le mot de passe, s'il vous plaît le saisir ici:


Bloggeramt.de Blog Directory - bloggerei.de annuaire de blogs